Творчество Фриды Кало меня привлекает давно, признаться честно не все в нем близко. Но эту талантливую мексиканку я всегда выделяла для себя среди других художников. В этом году прочитала книгу про ее биографию, переданную в художественной форме. И стала восхищаться ею ещё больше. Яркая, харизматичная женщина, сильная личность, судьба которой была наполнена большим количеством испытаний.
Автопортрет Фриды Кало
Когда я узнала, что в Лофт Проект Этажи проходит выставка работ Фриды, я пообещала себе обязательно найти время ее посетить. И совсем не пожалела, потому что большинство картин были неизвестны мне ранее. Кстати, в книге, про которую я писала выше, описана история создания многих картин с этой выставки, но иллюстраций там не было, поэтому визуально представить их я не могла. Конечно, можно было поискать работы в интернете, но при чтении мне важна была художественная составляющая произведения. Я давала волю воображению, которое само рисовало волшебные картине в духе мексиканской художницы.
Отзыв на книгу "Все цвета любви" о жизни и творчестве Фриды Кало можно почитать здесь:
Страна Лофт-проект «Этажи» «Этажи» — торгово-выставочный центр в Санкт-Петербурге, первый и самый известный такого рода комплекс в Санкт-Петербурге, функционирующий в лофте — бывшем фабричном помещении.
Находится выставочное пространство в 5 минутах ходьбы от метро Лиговский проспект. Расположен по адресу: Лиговский пр, 74.
Найти вставку совсем несложно: нужно зайти в здание через главный вход и подняться по лестнице и подняться на 5-й этаж. Ну а там все просто: купить билет и бродить по выставке столько, сколько хочется.
График работы 09:00 - 21:00 Билет 300₽ - будни, 350₽ - выходной день.
Я ездила на выставку в пятницу, народу было очень мало. В одно время в экскурсионных залах (название громкое, ниже объясню почему) со мной находилось человек 5-6 - не больше. Кто-то приходил, кто-то уходил.
Выставка проходит с 01.11.2022. Поначалу я находила информацию, что продлится она до декабря. Но на самой выставке я узнала, что организаторы решили ее продлить: картины будут выставляться до 31.01.2023.
Конечно в Этажах выставлены не сами картины известных мастеров, а их точные копии в технике жикле. Для искусствоведов, это, наверное, ну такое себе, настоящая подделка - чего на нее смотреть. Но обычному человеку вполне себе ничего, для знакомство с творчеством художника, я считаю, вполне достаточно.
Жикле (фр. giclee – «распылять», «разбрызгивать») – копия художественной работы методом цифровой печати. У термина нет строгих критериев качества, но подразумевается копия в масштабе 1:1 и максимально точная передача цветов и деталей оригинала доступная профессиональному оборудованию. Частым критерием является лимитированность отпечатков.
О выставке подробнее
По сути выставочное пространство - это один зал, искусственно разделенный на две части. Под каждой картиной есть описание. Написанного будет вполне достаточно для того, чтобы посетитель, совсем не знакомый с творчеством Фриды и Диего, получили о нем представление. А дальще выбор каждого - нужно ли изучать подробнее или нет.
Выставочное пространство
Я во времени была ограничена, поэтому больше рассматривала картины и вскользь проглядывала написанное. То, что интересовало мне сильнее всего, я фотографировала (про описание картин и уже дома прочла их более внимательно). На осмотр всех картин я потратила примерно час-полтора. Думаю, этого будет вполне достаточно.
Автопортрет Фрида Кало
Важно! Билет можно купить за наличку, почему то эквайринг не функционирует у них там. При покупке билета на запястье ставят маленькую печать, позволяющую посетить выставку в течение текущего дня.
Знаменитые работы мексиканских художников-возлюбленных - Фриды Кало и Диего Ривера теперь в Санкт-Петербурге. Их судьба чем-то напоминает типичный мексиканский сериал: измены, битая посуда, вспышки страсти и страданий. Они расходились и сходились бесчисленное количество раз, но всегда после этого брали в руки кисти и создавали неповторимые шедевры. Прикоснуться к их творчеству можно на нашей выставке.
Часть выставки посвящена фотографиям из личных архивов, по которым можно представить, как выглядили
Фотографии из личный архивов
Судя по многим из этих фотографий, можно сделать вывод, что жизнь известной четы была наполнена любовью и нежностью. И это действительно так (делаю вывод по книге "Все цвета любви"), если не одно НО: Диего был большим любителем женщин. Он был ярким представителем полигамной натуры, отчего Фрида очень страдала. Но он каялся после очередной измены, клялся в любви, и все начиналось заново: измены, боль, разочарования.
Глядя на Диего, мне сложно представить его сердцеедом, мачо, от которого сходили с ума разные представительницы прекрасного пола. Видимо, в нем были харизма, острый ум и мужское обаяние. И именно от совокупности этих качеств личности все сходили с ума.
Сложно во всей этой ситуации понять саму Фриду. Она так хотела казаться сильной и независимой, а по сути дела все прощала. От большой любви к нему? Готова поспорить. мне кажется, что это все-таки от нелюбви к себе.
Страдания Фриды во многом передавались в ее творчестве. Порой оно яркое, чувственное, самобытное. А порой - в чем-то даже жутковатое, от некоторых картин по коже мурашки идут. В них много крови, страдания, нереализованной материнской любви. Фрида в юности попала в страшную аварию: у нее были серьезные травмы позвоночника, выносить ребенка она не могла. У Фриды было несколько попыток неудавшихся беременностей. Каждый выкидыш глубоко ранил душу художницы, что находило выражение в картинах.
Картина с изображением генеалогического древа семьи Фриды, ее нерожденные дети изображены без лиц:
В картинах Фриды много страданий, говорящих намеков, боли и нереализованности женской судьбы.
Фриде было свойственно показывать их единство с Диего, объединяя их обоих на одном изображении.
Фрида приобрела известность в том числе и благодаря своим автопортретам. Их было сделано немало. И вот до посещения выставки я была знакома с творчеством художницы в основном по ним.
Фрида Кало часто изображала себя с любимыми обезьянками, с эффектными прическами, с цветами, вплетенными в роскошные волосы насыщенного смоляного цвета.
Автопортрет Фриды, сделанный после того, как она обрезала свои роскошные волосы
Есть на выставке и вот такой автопортрет, который называется "Маска".
Большинство автопортретов Фриды предполагают, что лицо, изображенное на картине, на самом деле является просто маской, за которой скрываются ее истинные чувства. В этой картине этот принцип перевернут: маска из папье-маше показывает чувства, которые не раскрывают лицо Фриды.
После одной из неудавшихся беременностей Диего подарил жене цыпленка. Фрида прониклась к птенцу и смогла его полюбить. Но вскоре птичка погибла. Маленького птенца художница изобразила на своей картине:
Творчество Диего
Фрида Кало и Диего Ривера принадлежат к противоположным полюсам мексиканского искусства. Во многом их жизнь и карьера были типично «женской» и типично «мужской». Фрида была самоучкой, Диего — выпускником престижной Академии Сан-Карлос. Фрида изучала итальянскую живопись по книгам, Диего объездил всю Европу. Фрида писала небольшие картины, а Диего тратил годы на создание некоторых росписей, занимающих сотни квадратных метров.
Поначалу мне даже показалось, что работы Фриды мне кажутся более талантливыми. Некоторые из них находили у меня отклик (их я покажу ниже). Картины, полные страдания и самобичевания, я не особо оценила.
Но позже я посмотрела на картины Диего с другой стороны. Я просто влюблена в его арбузы. Вроде и прост рисунок и незамысловат, но сколько в нем позитивных красок. Хотя нарисовал эту картину Диего перед своей смертью.
А какие у Диего женщины! Страстные, яркие, чувственные! Диего любил рисовать обнаженные тела.
И вот эта картина нравится: сочетанием цветов, наверное.
И вот эта абстракция пришлась мне по душе:
Что касается Фриды, то у нее я оценила картины из раннего творчества. Очень понравился автопортрет, написанный акварелью. Есть в нем какая-то легкость, изысканность, неповторимость. И Фрида сама такая красавица).
Нравятся растения:
Веселой показалась картина с пассажирами автобуса. Считается, что эта картина написана уже после аварии, в которую попала Фрида, и в ней изображена сама Фрида (справа) до произошедшего несчастного случая.
Когда Фриде было 18 лет она пережила несчастный случай: автобус, в котором ехала девушка, столкнулся с трамваем, и в ее бедро вошел металлический штырь. Фрида отказалась от намерения стать врачом, забросила школу и решила, что станет художницей.
Мне очень нравятся картины с изображением фруктов, для меня это явные фавориты.
Не могу не согласиться вот с этой цитатой:
Зато сейчас именно искусство Фриды кажется невероятно современными, а ее фигура во многом затмила фигуру мужа. Дело даже не в популярном голливудском фильме «Фрида» с Сельмой Хайек в главной роли и популярности яркого имиджа Кало у глянцевых журналов. Ривера как художник скорее полностью принадлежит XX веку, искусство которого нельзя полноценно представить без его эпической живописи. Напротив, невероятно личностные работы Фриды Кало словно не имеют прописки во времени и пространстве и принадлежат всему человечеству в его настоящем и будущем.
Диего бесспорно талантливый мексиканский художник, чье творчество пришлось на первую половину 20 века, в то время как его жена - изысканный самородок, принадлежащий всему человечеству, чьи работы продолжают нести радость и оставаться современными.
Сходить на выставку всем советую, я не пожалела о потраченном времени. Рекомендую!
