Всем доброго времени суток 🧡
Сегодня хочу рассказать про нижегородский государственный художественный музей. Я покупала билеты на сайте [ссылка], стоимость билета составляет 300 руб., плюс комиссия сервиса ещё 29 руб. Вообще я творчество 20-го века представляла несколько иначе, расчитывать, что увижу творениея Пабло Пикассо в местном музее не приходится, но тем не менее в этот период было очень много талантливых художников, которые оставили неизгладимый след в искусстве.
✔️Я купила билет себе и отцу, то есть у меня вышло 660 руб., а мой товарищ купил себе и другу, таким образом мы пошли вчетвером.
Решение было спонтанное, сейчас осень и погода не радует солнечными деньками, тем не менее я вырядилась в платье, кстати отзыв на него недавно писала, так вот от музея особо ничего не ждала, расчитывала хорошо и интересно провести хотя бы час времени.
Я советую на посещение этого музея отложить как минимум час, сейчас выставка современного искусства 20-го века, в основном полотна времён СССР, если вам нравится такое, то обязательно посетите, пока идёт эта выставка, скоро она закончится (открылась 3 июня 2022 и будет длиться до 24 сентября 2023) потом будут представлены другие экспонаты определенного времени.
➖➖➖➖➖➖➖➖➖➖➖➖➖➖➖➖➖➖
В рамках школьной программы конечно же мы посещали какие-то музеи, но сейчас я уже очень плохо помню что и когда, но хочу отметить, что я не большая поклонница такого рода развлечений, есть любители, которым обязательно зайдёт. Мне захотелось, я пошла и уговорила ещё три человека. Теперь перейдём к самой выставке.
Музей представляет собой два этажа экспонатов. Высокие потолки, если у вас проблемы с суставами, но очень хочется прикоснуться к прекрасному – можно воспользоваться лифтом.
На входе сидит женщина и говорит, что билеты вы можете купить на кассе, поднимаемся ещё и поворачиваем налево, там будет сидеть кассир, как видно никто без билета не проходит, всё спокойно, размеренно, как будто бы попадаешь в другое измерение.
Билеты моментально отсканировали и мы начали смотреть. Очень хорошо, предупредили, что на первом этаже идёт одна выставка, на втором этаже идёт другая выставка. Если бы не сказали об этом, мы бы посмотрели экспонаты на первом даже расстроились и ушли, но самое интересное будет на втором этаже.
➖➖➖➖➖➖➖➖➖➖➖➖➖➖➖➖➖➖
Начну по порядку. Этот музей реставрировали совсем недавно, и не так богато как хотелось бы, но очень красиво сделано, со вкусом. Разные залы выкрашены в разный цвет, современные молдинги, очень даже симпатично.
Все картины в основном висят на леске, то есть полотно никоим образом не деформируется, никаких застёжек, крючков и прочего. Некоторые маленькие нестандартные картины из частной коллекции зажаты специальными металлическими уголками.
Я тоже сфотографировала, можно увидеть на фото. Если честно, то по первым картинам я разочаровалась, многие нарисованы весьма посредственно - смотрите фото . Как будто бы рисовали дети, очень неумело, некрасиво и без минимальных навыков художественного искусства и при отсутствии таланта.
Некоторые из изображений поражают фантазию, можно увидеть и такие полотна. Я сфотографировала наиболее выдающиеся экземпляры которые либо поразили красотой, либо безвкусицей.
В основном это все частные коллекции, то есть вот я захотела, нарисовала, как смогла, у себя дома повесила, а потом взяла и передала в музей свою коллекцию.
Некоторые авторы знаменитые и популярные, про них рассказана целая история и им посещается отдельный плакат, кроме таблички с названием картины, автором и датами. ⬇️Ниже картина Владислава Разгулина, которая мне понравилась 🥰
Мне понравилось, что подписаны годы жизни. Обратила внимание, что многие работы написаны авторами перед самой их смертью. На первом этаже мне практически ничего не понравилось.
➖➖➖➖➖➖➖➖➖➖➖➖➖➖➖➖➖➖
Был один художник из нашей области Владислав Разгулин, который неплохо так рисовал, одна картина мне понравилось, но кажется, что даже я нарисую лучше. Мне понравился сам пейзаж, задумка автора. А также яркие краски моря.
Я люблю море и море бы у себя дома повесила, а всё остальное – это какие-то детские рисунки высокого и невысокого качества, но одним словом современное искусство, такое очень сильно на любителя.
Были и работы 18+, но отнюдь из обнаженки только одна очень скромная картина - можно сделать выводы про железный занавес тех лет - в основном люди рисовали либо серые будни, быт, либо радость советского народа и пейзажи. Было очень противоречивое и непростое время для советских граждан, но тем не менее это сложное время подарило нам великих живописцев, которые через краски пытались совершить революцию, оставить след в памяти сограждан, войти в историю, вознестись на вершину. А в качестве 18+ в огороженном месте были только сцены убийства 😔 Царская семья…
А вот на втором этаже уже видно, что экспозиция более серьезная. Направление авангард, уже чувствуется рука профессионала, Кандинский, Малевич, работы первого по скромным оценкам продаются по 320 000 000 руб.! И это не завышенная цена, это будет скромный ценник)
Я хочу отметить, что всё-таки я не большая поклонница такого творчества, но несомненно могу отличить, где художник работал месяц, а может и годы, а где картина нарисована за 15 минут. Поверьте, что такие картины есть и даже пользуются спросом.
Не буду разглагольствовать на тему своих художественных познаний (которых почти нет), выставка интересная, с пользой провела время, прикоснулась к прекрасному, но действительно выдающихся работ на этой выставке в музее слишком мало.
Да, ценник небольшой, но можно за один день посетить все музеи в центре, но почерпнуть совсем немного.
Тем не менее в центре города – это хороший музей, обязательно рекомендую к посещению.
➖➖➖➖➖➖➖➖➖➖➖➖➖➖➖➖➖➖
Находится на площади Минина и Пожарского 2/2 в городе Нижний Новгород, если идти пешком, то проходите пешеходную улицу Большая Покровская и поворачиваете направо.
😍Заходите в мой профиль – больше интересного про путешествия, уход и косметику.
экспозиции В НГХМ | ИСКУССТВО XX ВЕКА: «Ну какой же ты наивный!» 12+
Коллекция наивного искусства ЕМИИ сформирована на основе частного собрания, переданного городу в 2015 году, что и предопределило появление Музея наивного искусства. Сейчас эта коллекция является одной из наиболее многочисленных и насчитывает более тысячи предметов, демонстрирующих основные персоналии, широкую географию, техническое и стилистическое многообразие, главные темы и архетипы наивного искусства.
Главная задача выставки – показать многогранность наивного искусства как художественного явления, чтобы зритель смог проследить, насколько наивное искусство меняется с течением времени, каким образом на него влияет окружающая среда, откуда художник-непрофессионал черпает вдохновение и какую возлагает на себя миссию как творец.
В экспозиции будет представлено около 150 избранных произведений живописи и графики 45-ти наивных художников разного времени, судьбы, художественного языка и сюжетов.
В процессе подготовки к выставке были проведены масштабные реставрационные работы, так как картины, выполненные самоучками часто хрупки в силу незнания автором технических особенностей художественных материалов.
В экспозиции будут представлены тематические разделы, представляющие разные стороны наивного искусства:
- ранний анонимный наив и копийная живопись (работы, созданные неизвестными художниками в конце XIX и первой половине XX века);
-советский наив (характерная эстетика любительского творчества времен СССР);
-отечественные классики наивного искусства (авторы внесенные во Всемирную энциклопедию наивного искусства – Альберт Коровкин, Нина Варфоломеева, Анна Дикарская);
-наивный импрессионизм (чувственные произведения, отмеченные особым колоритом);
-наивные этнографы и историки (повествующие об истории края, культуры и народа);
-современный наив (актуальный художественный процесс последних двух десятилетий).
Отдельная изюминка выставочного проекта – наивное искусство Нижнего Новгорода, представленное произведениями Анны Дикарской и Владимира Мизинова из собрания Нижегородского художественного музея.
Все это трогательные произведения наивных художников, свободных от рамок академического искусства подарят жителям и гостям Нижнего Новгорода простой и в тоже время необычный взгляд на мир – полный цвета, радости и неиссякаемой любви к жизни, а также желание мечтать, творить и оставаться самим собой.
Постоянная экспозиция «Искусство ХХ века. 1900 — 1920: от символизма к авангарду» 12+
Уникальность новой экспозиции заключается в том, что она развернута в реорганизованных интерьерах недавно переданного музею здания на площади Минина и Пожарского.
Впервые в истории НГХМ искусству ХХ века отведено отдельное музейное пространство. В связи с этим разрабатывалась и концепция показа экспозиции.
Известно, что музейное пространство оказывает большое воздействие на принципы экспонирования. В анфиладных залах второго этажа появилась возможность тематического зонирования пространства, выделения стилистических и монографических блоков экспозиции (русский сезаннизм и символизм; искусство революционных лет; наиболее радикальные направления русского авангарда – кубофутуризм, супрематизм, беспредметность и прочее).
Так, переходя из зала в зал, от одного предмета к другому, зрители смогут почувствовать атмосферу эпохи «великого эксперимента», познакомиться с произведениями знаменитых мастеров, созданных в хронологическом промежутке, начиная от 1900-х до 1920 года.
Прежде всего, это целый ряд блистательный имен русского авангарда, прославивших его во всем мире: В.В.Кандинский, К.С.Малевич, М.Ф.Ларионов, Н.С.Гончарова, А.В.Лентулов, П.П.Кончаловский, И.И.Машков, А.В.Куприн, А.М.Родченко, В.В.Рождественский, О.В.Розанова, Л.С.Попова, Р.Р.Фальк и др. Не меньшей мировой известностью пользуются имена К.С.Петрова-Водкина, П.В.Кузнецова, М.С.Сарьяна, С.А.Сорина, Н.И.Фешина, С.В.Чехонина и др.
Наряду с ними, новая экспозиция представляет ряд произведений, созданных менее знакомыми, а порой и незаслуженно забытыми авторами, такими как М.Н.Фокин, П.С.Наумов, А.Н.Савинов, А.А.Арапов и др. Некоторые произведения ранее демонстрировались только на выставках, либо постоянно находились в фондах музея.
Всего в состав новой экспозиции вошло около 70 произведений более 40 авторов (главным образом, живописных, дополненных несколькими предметами пластики).
