Расскажу сегодня про необычную книгу: немного художественную, немного научную, несомненно обучающую и восхитительно вдохновляющую.
❤ ❤ ❤ «Ни дня без кисти. Как рисовать часто и понемногу, сохранять свежий взгляд, не бояться экспериментов, быть уверенным и свободным в творчестве» Кэрол Марин ❤ ❤ ❤
Кэрол Марин "Ни дня без кисти. Как рисовать часто и понемногу"
Год издания: 2016 Стоимость бумажного варианта на "Озоне" 1019 рублей,
а электронного - 399 рублей.
Я получила бесплатно по акции "Книга дня" на "ЛитРес". Естественно, электронную версию.
● О себе ●
В детстве любила рисовать. Очень. Но никогда этому не училась. Максимум - уроки изобразительного искусства в школе. Потом работа, семейная жизнь, ребёнок, дела... Пару лет назад купила себе масляные краски и набор разноразмерных холстов и начала рисовать маслом. Иногда. Редко.
? ОФОРМЛЕНИЕ ?
Бумажная книга идёт в твёрдом переплёте, красочно иллюстрированна. А как иначе, если автор - профессиональный художник? Если есть финансовая возможность и конкретная цель научиться рисовать буквально с азов, то я рекомендую ознакомиться именно с бумажным вариантом. Если навыки уже есть, то можно обойтись электронной версией, в которой тоже присутствуют картинки.
В бумажном варианте 192 страницы.
Для кого эта книга?
Для всех, кто любит рисовать и ищет вдохновения. Для начинающих и опытных художников.
? Что можно узнать из книги? ?
Кэрол Марин написала чуть ли не букварь для начинающего художника, следуя которому можно научиться рисовать. Советы даются в основном по работе с маслом, но общие данные, базу может использовать абсолютно любой человек.
В "Ни дня без кисти..." можно найти указания не только о том, как работать с материалом, в частности, как подобрать и что лучше использовать, но и практические советы по мотивации, по выходу из творческого кризиса.
Кэрол Марин "Ни дня без кисти. Как рисовать часто и понемногу"
Много информации посвящено тому, как и где продавать свои работы.
Технике рисования уделена большая часть текста. Автор преподносит материал как учитель, разжёвывает непонятные моменты и всё-всё показывает на примерах: как изображает предмет начинающий художник, а как - опытный. Тут же разбирает ошибки начинающего и показывает как их исправить.
Кэрол Марин "Ни дня без кисти. Как рисовать часто и понемногу"
По ходу повествования Кэрол Марин предлагает выполнить некоторые упражнения. Здесь лучше не лениться и следовать указаниям. Упражнения действительно очень полезны для начинающих.
Кэрол Марин "Ни дня без кисти. Как рисовать часто и понемногу"
Также в книге приводятся советы, которые помогут в быту. Например, о том, как поддерживать порядок и систематизировать картины.
Кэрол Марин "Ни дня без кисти. Как рисовать часто и понемногу"
Главный совет автора: обязательно рисовать каждый день по 15- 20 минут на маленьком кусочке холста. За такое время ничего серьёзного не получится. Но цель не в этом. Цель - отработать навык, научиться верить в себя. Если не успели дорисовать - не страшно. Дорисовывать и не надо. Ни сейчас, ни потом.
Если получилось коряво, тоже не страшно. Автор советует не думать шаблонами, а рисовать так, как нравится именно вам, не взирая на какие-то каноны и правила. Рисовать каждый день без исключения. Даже, если нет времени и желания.
Кстати, хорошо получившиеся миниатюры можно потом продать. Автор пишет, что их хорошо покупают по цене от 28-30 долларов за штуку.
Книга настолько воодушевляющая и мотивирующая, что я в первый же день чтения взялась за кисти.
Кэрол Марин "Ни дня без кисти. Как рисовать часто и понемногу"
И во второй день тоже.
Кэрол Марин "Ни дня без кисти. Как рисовать часто и понемногу"
У меня на каждое яблоко ушло около 30 минут, я торопилась и не успевала.
Кэрол Марин советует рисовать разнокалиберными мазками, которые у автора выглядят крупными. У меня так не получается, но я научусь)))
Кэрол Марин "Ни дня без кисти. Как рисовать часто и понемногу"
? ВЫВОД ?
Книга «Ни дня без кисти. Как рисовать часто и понемногу, сохранять свежий взгляд, не бояться экспериментов, быть уверенным и свободным в творчестве» Кэрол Марин учит:
1. Правильно выстраивать пропорции и тональные соотношения;
2. Ориентироваться в контурах и границах;
3. Как сделать красивые фотографии (!);
4. Избавляться от чувства вины за незаконченное или не получившееся произведение;
5. Как продавать картины, чтобы их покупали;
6. Получать удовольствие от творчества;
7. Как преодолеть творческий кризис.
Вся книга - сплошная мотивация.
Минус один: цена, на мой взгляд, неприлично завышена.
Если вы любите рисовать или хотите научиться, то очень рекомендую обратить внимание на эту книгу. Она будет полезнее многих художественных курсов.
Спасибо за совет, что-то я об этом не подумала. У меня чёрно-белая читалка, хоть что ставь, рисунки цветными не станут. А вот у сына цветной планшет))))
Спасибо Вам за познавательный и красивый отзыв! У меня дочки-художницы, но средняя самоучка, левша, но рисует очень красиво и свой стиль есть, а старшая ходила к художникам на заняти. Поищу им эту книгу, они всегда стараются черпать новые знания из разных источников. P.S. Может и у меня чего получится!?