Есть фильмы, которые смотришь, а потом долго не можешь отделаться от ощущения, что тебя пропустили через мясорубку. «Нефть» Пола Томаса Андерсона — именно из таких. Тяжёлый, выматывающий, но при этом настолько гипнотический, что невозможно оторваться. Фильм 2007 года сейчас, в 2025-м, воспринимается как классика — впрочем, он получил этот статус практически сразу после выхода.
Начну с того, что меня долго преследовала сцена первых пятнадцати минут фильма. Полное отсутствие диалогов, только звуки бурения, тяжёлого дыхания, скрежет металла — и пронзительная, тревожная музыка Джонни Гринвуда. Это почти физически дискомфортный опыт, который погружает в реалии жизни нефтедобытчика конца XIX века. Андерсон сразу даёт понять: это будет не развлекательное кино.
История Дэниела Плэйнвью — это своего рода тёмная версия американской мечты. Человек из низов, который собственными руками прокладывает себе путь наверх. Только вот с каждым шагом вверх он теряет что-то человеческое, превращаясь постепенно в монстра. Просто невероятно, насколько точно режиссёру удалось показать такое перерождение — постепенное, но необратимое.
Нужно отдельно сказать про актёрскую игру Дэниела Дэй-Льюиса. Если бы мне пришлось выбрать одну актёрскую работу в истории кино, которую можно было бы назвать эталонной, это был бы именно его Плэйнвью. Степень вживания в роль просто нечеловеческая. Каждый жест, взгляд, интонация — всё работает на создание образа человека, который воспринимает мир как поле битвы, где есть только победители и проигравшие. И сделав ставку на победу любой ценой, он постепенно теряет всё, что делает человека человеком.
Операторская работа Роберта Элсвита заслуживает отдельных восхищённых слов. Бескрайние пустынные пейзажи Калифорнии становятся ещё одним персонажем фильма — они холодные, неприветливые, и кажется, что земля сопротивляется попыткам людей выкачать из неё нефть. Визуальный язык фильма — это отдельное произведение искусства. Многие кадры хочется поставить на паузу и разглядывать как картины.
Нельзя не упомянуть Пола Дано в роли Илая Сандея. Его противостояние с Плэйнвью — это не просто конфликт двух личностей, это столкновение двух систем ценностей, двух религий, по сути: капитализма и христианства. И Дано, несмотря на то, что ему пришлось играть против такого титана как Дэй-Льюис, не теряется и создаёт образ не менее сложный и многогранный.
Что делает этот фильм настоящим шедевром — так это его многослойность. На поверхности — история нефтедобытчика, который идёт по головам к успеху. Чуть глубже — исследование американского капитализма начала XX века, когда страна только формировала свою идентичность. Ещё глубже — притча о человеческой природе, об одиночестве, которое неизбежно приходит к тем, кто ставит успех выше человеческих связей.
Если провести параллель с современностью, то «Нефть» особенно актуальна в эпоху, когда вопросы энергетических ресурсов и корпоративной этики стоят остро как никогда. Многие сегодняшние дискуссии об ответственности бизнеса перед обществом могли бы использовать этот фильм как учебное пособие о том, что происходит, когда жажда наживы становится единственным движущим мотивом.
Саундтрек Джонни Гринвуда заслуживает особого восхищения. Он создаёт постоянное напряжение, которое не отпускает на протяжении всего фильма. Музыка не просто сопровождает происходящее — она становится ещё одним способом рассказать историю, передать внутреннее состояние главного героя. Это лучший пример того, как современная академическая музыка может работать в кино, не превращаясь при этом в фоновую мелодию.
Финальная сцена в боулинге — одна из самых мощных в истории кино. «I'm finished» — эта фраза, произнесённая Плэйнвью после убийства Илая, остаётся с тобой надолго. В ней столько слоёв значений — от буквального «я закончил (с ним)» до метафорического «я исчерпан как личность». Это совершенный финал для истории человека, который достиг всего, о чём можно мечтать, но при этом потерял себя.
Я смотрел этот фильм трижды, и каждый раз открывал в нём что-то новое. Это редкое качество для современного кино — способность выдерживать повторные просмотры и каждый раз давать зрителю новую пищу для размышлений.
Если вы цените серьёзное кино, которое не даёт готовых ответов, а скорее ставит важные вопросы — «Нефть» обязательна к просмотру. Но будьте готовы к тому, что это не то кино, которое отпускает вас после финальных титров. Оно остаётся с вами, заставляя размышлять о природе успеха, жадности и цене, которую мы готовы платить за достижение своих целей.
Кстати, если вам нравятся психологические драмы с сильными актёрскими работами, обратите внимание на «Волка с Уолл-стрит». Это ещё одна блестящая история о тёмной стороне американской мечты, хотя и в совершенно другом стиле. А для тех, кто ценит глубокое исследование человеческой личности, рекомендую «Остров проклятых» — там тоже есть что-то от той психологической глубины, которую демонстрирует «Нефть».
Один из аспектов фильма, который часто упускают из виду, — это тема отцовства. Отношения Плэйнвью с приёмным сыном показаны без сентиментальности, но с пронзительной честностью. Именно эта линия позволяет увидеть проблески человечности в главном герое, даже когда он находится на пути к полному моральному разложению.
Фильм «Нефть» — это монументальное произведение киноискусства, которое требует от зрителя интеллектуальных и эмоциональных усилий, но вознаграждает сторицей. Это не просто фильм — это опыт, который остаётся с тобой надолго.
Оценка: 9 из 10 нефтяных вышек, возвышающихся над моральным опустошением»
